(文/博白)
艺术这个东西真的很奇特,由于它现已逾越了俗人的思想水平,是寻求人类精神国际的一个彩色范畴。当然,对艺术家而言,艺术这个东西也非常奇特。在艺术圈有一个怪现象经常出现,一个艺术家生前往往都是默默无闻的状况,可是身后,他的著作大多会成为经典,有的乃至无价之宝。这个怪圈放诸四海,好像都有这样的比如。本文所讲的这个人,便是其中之一,而他的姓名叫做常玉。
信任很多人对常玉这个姓名,时至今日,仍然非常生疏。可是,如果说常玉的别的一个朋友,咱们却如雷贯耳,此人便是徐悲鸿。为何都是同学,并且差不多,为何一个盛名在外,一个却让人生疏?笔者以为,这个成果和两人的生长环境、性格特色还有艺术特征有着亲近的联系。
常玉是我国地道的四川人,常玉小时分过着金衣玉食的日子,家里为他发明了优胜的学习环境。而他也从小就展示了特殊的艺术天分,后来常玉到上海美术学院就读,19岁的时分,常玉就在日本办了书法展,此后和徐悲鸿、林风眠等人赴法国留学。在法国,常玉心里的艺术天分完全被法国的艺术环境激活了。他所愿望的自在和特性的解放,在这个启蒙运动的发源地,得到完全的开释。因而,在法国期间他对西洋艺术的领会,境地和程度上均远胜同行的徐悲鸿等人。
可是,一次家庭变故,兄长的病逝让常玉的家道从此衰败。再次回到巴黎的常玉,再也不能高枕无忧了,他开端要为生计奔走。只可惜,常玉的著作在其时的巴黎未能引起较大的反应,所以常玉的日子也变得较为窘迫。可是常玉却一向坚持自己的创造风格。想在艺术派系树立的巴黎闯出一片六合,绝非易事。常玉的突破点在于将自己最拿手的中国艺术融入到西洋艺术里头,企图创造出一种簇新的艺术范畴。虽然日子艰苦,可是常玉对艺术的寻求,一向童心未泯,他对人生的率性和洒脱,也纷繁融入到他的创造里头。
一如评论家所言,常玉的著作不考究书法和画理,他写的是自己,画的是心境,随兴所至、天然宣泄、天然浸透。而恰是这种顽童的心境,刚好符合了他的著作。因而,咱们赏识常玉的著作,都会被他那种朴实无华、简练流通而又神韵十足的画风感染。只可惜,常玉的这种绘画风格 ,一向到他身后刚才大放异彩。
常玉的油画创造首要分为两个阶段,前期以人体画为主题,后期开端很多创造景象、小动物。常玉的著作一向坚持“依然故我,不媚尘俗”的艺术风格,这点是常玉终身的魂灵,也是最让人敬仰的当地。他的人体画也极具特征,尤其是女人体的创造,更是堪称一绝。当然,常玉的动物油画、景象著作也非常有内在。他的景象特色,布景大多是苍茫大地、古道、黄沙,这种空阔寂寥的布景,带有稠密的国画风格,也融入了常玉自己浓浓的诗家情怀。而如此大布景下的小动物,却有时急行、有时缓步,或沉思、或徜徉,他们犹如常玉自己,像沧海中之一粟,在异国异乡孤单地行走。这分气氛,怎能让人不哀痛?
常玉的命运很不幸,最终还由于意外惨死异乡。可是,他的艺术成果却在身后被世人给予极高的点评。在西方,常玉已是公认的国际尖端艺术家,在今世华人艺术圈,常玉和徐悲鸿更是齐头并进。两人的著作更是纷繁拍出天价。常玉的《花中正人》、《青花盆与菊》在17年的时分,都拍出了数千万的天价。而常玉最新的一幅人体油画著作,也在香港的苏富比秋拍中,卖出了将近2亿的天价。
赏识常玉的著作,往往给人“残月伴秋寒,冷冷清清”的苍凉感,可是,常玉的艺术情怀和魅力,却让人震慑。你喜爱常玉大师的著作吗?