现在绘画和拍摄著作中为何总是呈现一些魔幻元素

油画艺术开展到今日，确实呈现了两个显着的盛行趋势：一个是抽象主义的现代绘画方式；另一个便是相片化的写实主义油画风格。至于说什么魔幻元素，除了那些科幻体裁的绘画著作，或许更多的是群众对一些看不懂的现代绘画著作的误读算了。

拍摄客观记载实际的超卓才干在它诞生后不久就被画家用来辅佐艺术创造，这个本来是无可厚非的，可是假如将这种辅佐变成一种依靠就拔苗助长了。近年来，一些我国写实油画画相片、抄相片乃至运用喷绘来进行所谓的绘画创造，其实违背艺术本真的急于求成的行为，现实大将绘画艺术面向了被拍摄艺术筛选的边际。

很显然，当相片成为一种有必要依靠的支撑物而不是仅仅为绘画创造供给一些辅佐和参阅时，油画究竟还有没有存在的必要真的就成了问题。绘画艺术需求的是眼、心、手的完美结合，结合艺术思维和绘画技法，创造出多彩的艺术作用，这样的绘画艺术才具有其他艺术方式代替不了的价值地点。

绘画与拍摄最大的不同，在于它并非抓住了某一个瞬间，而是能将一整段时光和形象凝结在一个画面中，传达出一种具有无限张力的精神世界。这样的画面能够直击人的心里，发生情感上的共识。从某种意义上来说，这便是绘画艺术的共同魅力。

不论是虚拟的仍是具象的绘画言语，假如能够将丰厚的人物形象和超实际的梦幻般的元素并置，这样的画面无疑是杂乱而精巧的。这样的绘画著作现已不再是传统意义上的绘画审美领域，能够让赏识者在仓促一瞥后还能留下持久的回思。咱们权且以为这样的绘画著作便是投合年代审美的现代绘画艺术。

其实没必要将写实派图像和抽象派图像弄得爱憎分明。肖像体裁也好，静物、景色体裁也罢，不论什么样的绘画风格，都需求细心考虑一种结构为依托，并企图把握这结构。当然在详细的体现手法和体现方式上，能够不为这一结构所左右。

油画艺术的开展何去何从一直是艺术界争议不断的论题，写实主义画家和抽象主义画家各不相谋，无所适从。其实在各种文明融合日益频繁的今日，很难就油画创造的方向问题找到详细的定位。说究竟，艺术思维和日子履历决议了艺术价值，文明底蕴才干决议艺术开展的方向。

这么看来，油画创造中的什么魔幻元素、相片元素之类的东西便也没那么重要了。

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