张新立,字一,号书田耕耘翁,大专学历,山东济南人,师从李发胜先生,山东省书法家协会会员,新青年书画院会员,山东晚年书画研究院会员,济南老干部书画研究院会员,济南晚年大学书画院会员,济南正德传统文明交流中心会员,济南爱心书画院会员。先后荣获第五届全国晚年书画展“全国奖”,庆祝我国共产党建党95周年美丽岛杯书法展,安徽第六届桃花潭书画书法展,著作被济南保藏协会、《书法》等媒体广泛推行。
【入古才干出新】
华夏文明五千年,作为文明精力支撑的书法历史悠久,从甲骨文、金文演化而为大篆、小篆、隶书,至东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体,书法一向散发着艺术的魅力。甲骨文是我国书法史上的榜首块珍宝,从书法视点赏识,甲骨文现已彻底具有了规矩、结体、用笔要素。其笔法已有粗细、轻重的改变,具有必定的节奏感,为我国书法艺术奠定了雄厚的根底。
从商周至春秋战国时期,金文是商、西周、春秋、战国时期铜器上铭文字体的总称,昌盛于周代。金文依附于青铜器、铸鼎的祭祀礼器,因而金文也被称为钟鼎文。钟鼎文中以《司母戊鼎》、《毛公鼎》最为闻名,艺术成果也最高。
在秦一致我国前,通行文字冗杂,互通甚难很不规范,秦一致六国后,秦始皇命令“车同轨,书同文”,由丞相李斯遍及小篆,小篆成为官方文字。文字的一致,为书法艺术的老练奠定了根底。从李斯的《泰山石刻》看,小篆具有字形扁长、笔画多为孤线、结构杂乱的特色,作为官方文字不方便速写。所以,结构较为简略、笔画把圆转成方折、便于敏捷书写的隶书应运而生。关于隶书的发生,唐代书法家张怀瓘《书断》说:“隶书者,秦下邽人程邈所作也。”程邈因罪入狱,在狱中收拾隶书三千字,得到秦始皇赏识,赦宥其罪并封为御史。此为风闻,虽缺乏为信,可是,秦代隶书呈现已成结论,仅仅秦代隶书还多有篆意。到了汉代,隶书逐步占有控制位置,成为官方规范字体,并且进入了定型化时期。汉代隶书笔画平直,结构简洁,抑扬显着,尤其是碑文,精妙绝伦。一起,为了字的方整和书写便当,隶书把用作偏旁的独体字规则特别的形状,使隶书较篆书易记、易写,习惯了年代开展的要求,从用笔到结字所构成的风格,显得既严肃严整,又改变多姿。这种字体,上承篆书和古隶,下启楷书,用笔通行草。所以隶书在书法艺术上有继往开来的重要位置。
汉代书法家可分为两类:一类是汉隶书家,以蔡邕为代表。一类是草书书家,以张芝为代表,张芝也被世人称为“草圣”。
三国、两晋、南北朝年代是各种书体交相大开展的时期。在开展中,书法艺术构成如下特色:其一,草、楷、行各体已彻底老练,我国书法的技法体系根本构成。后世的技法在此根底上虽有所丰厚和改变,但不再有实质打破。三国时期汉字书写开展为真书阶段,真书是一种具有实用价值的书体,一般以为它是汉字开展史上的正体,是“榜样”,因而一向撒播至今。其字方垂直势渐占主导位置,横笔尽量少作或不作燕尾笔势,撇捺亦不向上挑出并缩短长度。钟繇被尊称为“楷法之祖”。东晋王羲之,正、行、草各体皆精,王献之的《洛神赋十三行》是这一时期的精品。其二,书法走向彻底自觉的阶段,书法在社会各阶层遍及成为一种有意识的赏识目标。史载:师宜曾在酒店壁上作书,观者纷至,致使酒店兴隆。其三,文人有意识地寻求书法之美,把书法作为一种艺术实践活动,并在技法功夫、审美面貌上孜孜以求。书法艺术上呈现了贴与碑两种不同的风格,呈现出婉丽风流和雄奇真诚的书法艺术境界,尤其是楷书和行书,已达到老练阶段。西晋末年黄河流域战乱,大批文人荟萃江东。美丽富饶的江南风景,使书法家们在艺术上更讲究遒润婉媚。 三国时期,隶书开端衍变出楷书,成为书法艺术的又一主体。 三国(魏)时期钟繇的《宣示表》《荐季直表》,成为楷书经典的开山之作。陆机《平复帖》是现在传世最早的名人墨迹。楷书通过魏、西晋的开展,到东晋已趋老练,南北朝碑文书法大都是以楷书书体为胜。
“晋人尚韵,唐人尚法,宋人尚意,元明尚态”,两晋最有立异含义的是发明其流美潇洒的行书,其代表作“三希帖”,即王珣《伯远帖》,王羲之《快雪时晴帖》,王献之《中秋帖》等。在书法史上最具影响力的书法家当属两晋的王羲之,世人称其为“书圣”。王羲之的行书《兰亭序》被誉为“全国榜首行书”,称其笔势为“飘若浮云,矫若惊龙”。南北朝时期,我国书法艺术进入北碑南帖年代。北朝碑文书法,以北魏、东魏最精,风格亦多姿多彩,似又重复汉碑之光辉。代表作有《张猛龙碑》《敬使君碑》。碑本之中代表作有《真草千子文》等。
唐代文明光辉灿烂,名家辈出,灿若繁星。整个唐代书法,从六朝书法遗法中蝉脱而出,以楷书为干流,结构谨慎笔法具臻。欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷,并称“初唐四家”。稍晚的孙过庭、李邕、陆柬之、怀素、张旭等一大批书法家也都有适当的成果。唐玄宗时,以李白的诗、裴旻的剑舞和张旭的草书号为“三绝”。到了中唐,楷书再度有新的打破。以颜真卿为代表为楷书奠定了规范,树立了榜样,构成为正统。柳公权是继颜真卿之后的重要书法家,其字遒劲圆润,楷法精严。至此我国书法文体根本已悉数确认。
五代十国时期,朝代,战乱不已,人们有一种不安的心绪,再加唐人已把书法上的法度开展到适当完善的地步,所以书法家们开端以书法抒情个人意趣,在这方面获得高度成果的是杨凝式。杨凝式拿手楷、行、草书,并按唐代书法开展的头绪上溯魏晋书法。融入楷、行、草书与篆、隶二体的结构和笔法,发明出一种楷兼行、行兼草、并寓篆、隶遗意的新面貌。宋代书法尚“意”,是对唐人书法尚“法”的超逸更新。字体已无大的建树和打破,仅在原有根底上融入自己的风格,以发挥特性为主。
宋代因为政治环境相对宽松,控制者重文轻武,书法成为文人遍及喜好的一项艺术,随意挥洒的行书尤为盛行。书法于法度之外,多几分意趣内在。宋代书法家代表人物是苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄。他们都力求在体现自己的书法面貌的一起,凸现出一种别具一格的姿势。苏东坡的书法书卷气极浓,给人以超逸尘俗之感;黄庭坚的书法体势反常倒闭,以特别严密或特别疏松作奇妙比照,在豪宕中不时显露韵致;米芾因其生性倜傥不羁,以抑扬为宛转,结构矫侧练达,神采淋漓;蔡襄的书法也有新意。元代书法也得到必定的开展。书法总的趋势是崇尚复古,宗法晋、唐,而罕见立异。元朝书坛的核心人物是赵孟頫。赵孟頫拿手篆、隶、楷、行、草诸体,他所创建的楷书“赵体”与欧体、颜体、柳体并称“我国书法四体”,成为子孙描摹的首要书体。他的书法对明、清两代影响很大。在元朝书坛享有盛名的还有鲜于枢,邓文原,尽管成果不及赵孟頫,但在书法风格上也有自己独到之处。他们建议书画同法,重视结字的身形。邓文原、赵孟頫、鲜于枢,并称“元初三大书法家”。
明朝中期,在姑苏呈现了吴门派书法,其代表人物是祝允明、文徵明、唐寅、王宠。此四人中,以祝允明成果最巨,其小楷直追晋唐,而行书、行草、章草、今草诸体皆善。别的,在祝、文、王等周围,还聚集着一批书法家。如陈淳、文彭、文嘉、周天球、王穉登等人,都是归于吴门四派的书法家,所以其时有“全国书法尽归吴门”的说法。晚明书坛,徐渭、邢侗、董其昌、张瑞图、黄道周、倪元璐、许友、米万钟等人继起,开端了一种复古运动,书风离俗而趋雅。其间影响最大,开一代书风的应推董其昌。董其昌兼工楷、行、草书,构成生拙秀雅的书法风格。
清代书法的整体倾向是尚质,一起分为帖学与碑学两大开展时期,清初康熙热爱董其昌的书法,至乾隆又推重赵孟頫的书法,因而赵、董书体身价大增,一般书法家只奉赵、董为模范。乾隆在位好久,并且嗜书又深,极力收集历代名迹,命梁诗正摹刻《三希堂法帖》,因而清代中期帖学仍很流行。帖学书法家中以刘墉、王文治、梁同书、翁方纲四我们为代表。清代金石日出甚多,士大夫从热衷于信札转而从事金石考据之学,加之包世臣、康有为大力张扬,碑学作为一种与帖学相抗衡的书学体系而存在。其时闻名的书家如金农、邓石如、伊秉绶、何绍基、赵之谦、杨守敬、吴昌硕、康有为等纷繁用碑意写字作画,达到了尽性尽理的地步。可谓是我国书法文明的一大景象。
近代,书法艺术更是多姿多彩,隶行书、隶草书、隶篆书、草篆、行书、隶书、篆书归纳的现代书法等等,百家齐鸣。
济南书家新立先生积学有成,篆隶楷行草均有广泛涉猎。可见对书法的仔细忠诚。观其著作,根植传统,力追古贤。洋洋洒洒,古韵自现,翰墨流畅,不激不厉,行云流水,收放自如。得晋唐之法相,又汲宋人之意韵。无装腔作势,虚张声势之状,看上去养目适意。假以时日,深化下去,会自有神悟,亦会更进一境,让我们拭目而待!