观齐白石的虾
能感遭到水的明澈
看徐悲鸿的马
能体会到风的吼叫
赏马远的寒江独钓
能领略到大江的烟波浩渺
这便是我国画里的留白艺术
不着一墨而意境全出
其实除了绘画
还有书法、诗词
音乐、修建
等许多艺术类别
都离不开留白
诚如古人所言
善画者留白,善乐者希声
善言者忘语,善书者缺笔
大贤者若痴,大智者若愚
对我国人来说
留白不单单是创造的艺术
更是咱们寻求的生命艺术
八大山人《鱼》
清代书家邓石如说,“字画疏处可使走马,密处不使透风,常计以白当黑,奇趣乃出”,讲的便是留白的妙处。“留白”始自我国书法和绘画的布局艺术,考究在画面上恰当留有空白,让人们在其间腾挪幻想,品尝无量之趣。
南宋马麟《层叠冰绡图》
画山水时,留白是高天浩渺。画鱼虾时,留白是静水流深。就像南宋马远的《寒江独钓图》,只见一叶小舟,一个渔翁在垂钓,整幅画中没有一丝水,却让人体会到江河广阔,烟波浩渺。又如八大笔下的鱼、齐白石的虾,活泼生动,恰似在水中游动着相同。
南宋马远《寒江独钓》
空白并非没有东西,而在于求其空灵,虚中务实,然后到达无画处皆成妙境的艺术审美。美学家宗白华在谈到我国画的空白时说:“空白在我国画里不是一应俱全方位万物的概括,而是融入万物内部,参与万象之动的虚灵的‘道’。画幅中,真假明暗融合互映,构成缥缈起浮的氤氲气韵,真如咱们目击的山川真景”。正由于留白,我国画里才有了一袍春风,一江碧水,一身缥缈与诗意。
唐寅《湖山一览图》部分
留白的诗词与绘画相同,最有意境美,不着一字(墨),尽得诗意与风流。
南北时期,有首乐府诗《半夜歌》,其间两句:始欲识郎时,两心望如一。理丝入残机,何悟不成匹。“匹”者,布疋的匹,又暗指匹配的匹。“丝”者,既是机杼之丝,又谐思音,乃怀念之丝。两句小诗虽不着“怀念”二字,但浪漫夸姣的意境不胜枚举,全都闪现了出来,令人都读起来甚为喜爱。
贾岛所作《寻隐者不遇》:松下问童子,言师采药去。只在此山中,云深不知处。全诗不着“隐”字,但隐者和大天然早已融为一体,让人充溢遥想。可以说,诗词中的空白、空间,不用逐个说破,反而留下读者去幻想、去添补、去思索愈加回味无量,正所谓“不着一字,尽得风流”。
相较绘画、诗词,音乐中留白的效果特别的重要。留白在音乐中的运用,便是休止。最著名的当数唐代白居易在《琵琶行》中,描画琵琶女演奏时的别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声了。一首曲子,若用音符填满空拍,赏识者没有幻想的空间,那这首曲子便没有了生命力。
顾闳中《韩熙载夜宴图》部分
所以,恰当运用休止或中止,有张有弛,才干表现音乐的节奏,给人以无尽的回味。冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇,正是由于有了弦凝绝、声暂歇,才有了别有幽愁暗恨生,然后才干到达无声胜有声的境地。
这便是我国音乐在时刻中所构筑的空白,总是期望给予听者充沛的地步和无尽的幻想。好像变化无量、抑扬安闲的古琴演奏,期望听者能在其间领会到巍巍乎志在高山、荡荡乎志在流水的气韵。
因而,不管《高山流水》、《阳关三叠》,仍是《梅花三弄》,无不是一唱三叹,恰似我国的水墨画,浓淡妥当、疏密有致,然后让人感遭到音乐所给予人的关心与魅力。
留白不仅是创造的艺术,也是天然万物的艺术。禅宗有一种境地,叫做“花未开全月未满”。意思是说,花在没有彻底敞开,月亮没有彻底满意的时分是最好的时分。由于花一旦全开,马上就要凋零,月一旦全圆,马上就要残缺了。而未全开,未全满,会使咱们的心里仍有所等待,有所神往。所以,不管做人干事都需求有一个“度”,而这个“度”便是咱们生命所需求的留白。
提到生命的留白,清代曾国藩对留白把握得最好。他常常在心中想念,有福不行享尽,有实力不行使尽」,治生不求富,读书不求官,修德不求报,为文不求传。
这其间蕴含着深入的人生之道:凡事当留地步,满意不宜再往,势不行竭尽,功不行独享,功利要让几分,盛时要做衰想,刚柔并济,无为而无不为。
曾国藩领兵灭太平天国的之时,正是他人生功成名就的时分。但是他马上自行裁撤湘军,并亲身拔擢起一个对手淮军。55岁时,辞去全部职务,抛弃高位,提前退休。他这样做,既消除了清廷对他的猜疑,又让自己得享晚年。后来,他将书房取名求阙斋。应该说这全部都表现了曾国藩留白的人生才智。
所以有人这样点评他:立德建功立言三不朽,为师为将为相一完人。
细心想来,人生之事莫不如此,生命之道也莫不如此!花未全开月未满,不是要人生几回伤往事,山形仍旧枕寒潮,而是要给人生留有地步,懂得留白,才干取得放言高论的生命之美。
留白,是智者的生计方法,是一种历经俗事后方能具有的大才智,是返璞归真后淡看花开花落的洒脱。
于今人而言,摩天楼房的背面有苦楚也有重负,只要学会留白,学会放弃一些欲与不欲,给自己的人生和心灵腾出一些空地、空间、空当,才干安定安闲地享用生命最曼妙的景色。
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